Los Arroyeños. Su biografía

El conjunto fue creado en la ciudad de San Nicolás de los Arroyos, Pcia. de Buenos Aires, República Argentina, en 1960.

Su repertorio abarca las diferentes formas musicales argentinas basadas en arreglos para tres y cuatro voces, piano, guitarra, charango, aerófonos americanos (quenas, sikus, moxeño, etc.), percusión e instrumentos típicos argentinos y americanos.


Entre sus actuaciones se destacan:

Teatros y salas de conciertos: Teatro Nacional Cervantes, Teatro General San Martín, Teatro Coliseo, Teatro Presidente Alvear y otros de la Ciudad de Buenos Aires; Teatro Libertador General San Martín de Córdoba; Teatro El Círculo de Rosario; Auditorium y Teatro Colón y otros de Mar del Plata; Teatro Municipal de Bahía Blanca; Teatro Solís de Montevideo (Uruguay); Teatro Español, Auditoriun del Centro de la Villa de Madrid (España); Auditorium de la Universidad de Bonn (Alemania); Berner Schulwarte de Berna (Suiza); Congresgebaum de La Haya (Holanda); y otras salas del país y del exterior (Inglaterra, Francia, Paraguay, Bolivia, Ecuador, etc.).

Festivales: Cosquin, Jesús María, Baradero, Pico Truncado, Diamante, Guadalupe, Reconquista, Federal, Gualeguay, etc. de la Republica Argentina; Festival Latinoamericano de Folklore (Quito, Ecuador); Durazno (Uruguay), etc., del exterior.

Radio y televisión: Ciclos en las radios El Mundo, Splendid, Belgrano, Nacional, Municipal, todas ellas de Buenos Aires; Atlántica de Mar del Plata; Guemes de Salta; LT3 y LT8 de Rosario; Canales 7, 9, 11 y 13 de Buenos Aires; BBC de Londres (Gran Bretaña), ORTF de París (Francia), RTB de Bruselas (Bégica), West Deutsche Rundfunk y Deutsche Welle (Alemania), Radio y Televisión de España, etc..

Entre 1984 y 1989 desarrollaron por Canal 7 de Buenos Aires el programa "Que se vengan los chicos", sobre idea, libro y conducción del propio conjunto.

Giras por el exterior: Europa (Francia, Suiza, Holanda, Bélgica, España, Gran Bretaña, Alemania e Italia); Sudamérica (Uruguay, Bolivia, Brasil, Chile, Paraguay, Ecuador). Sus actuaciones consistieron en presentaciones en salas de conciertos, teatros, festivales, radio y televisión.

Premios y distinciones recibidos: al mejor conjunto musical (1970, Quito, Ecuador), Palmera de Plata (1981, Festival de Guadalupe), "El Niño y la Familia" (1984, otorgado por el Comité Federal de Radiodifusión), "Santa Clara de Asís" y "San Gabriel" (1985, por el programa "Que se vengan los chicos"), "Cruz de Plata Esquiú (1980), Mejor interprete (SADAYC, 1990), nominados para el Martín Fierro (por el programa "Que se vengan los chicos").

Grabaciones: El conjunto cuenta con innumerables ediciones fonográficas tales como la serie titulada "Que se vengan los chicos" (con participación especial de Los arroyitos), "Forjadores de la Patria" (obra para el conjunto y coro mixto de Eugenio Inchausti y el poeta León Benarós), "Danzas argentinas", "Ahora y aquí", "Los Arroyeños", etc.. La mayor parte de estas ediciones han sido editas por RCA Victor (hoy BMG) y por Polygram (hoy Universal). En algunas de ellas han intervenido como invitados Mercedes Sosa, Ariel Ramirez, Eduardo Falú, Zamba Quipildor, Antonio Tarragó Ros, Sixto Palavecino, Domingo Cura. Sus últimas producciones son "Pasaje al siglo XXI" y "Navidad 2000", editados por EPSA MUSIC.

En su repertorio hay obras como "Suite para la buena tierra" de Miguel Angel Inchausti y Felix Luna compuesta por encargo de Mario Benzecry y estrenada bajo su dirección con la Orquesta de Cámara Mayo y Los Arroyeños como solistas. También fue interpretada con otras orquestas del país (Mar del Plata, Córdoba, Tucumán, San Nicolás).

Sus integrantes son:

Miguel Angel Inchausti (h) (dirección, arreglos, piano, canto – tenor),

Gustavo Santa Coloma (guitarra, sikus, canto - barítono),

Fernando Collados (charango, guitarra, percusión, canto - tenor) y

Luis Araujo (percusión, aerófonos, canto - bajo).

Seminario de Tango, en el IUNA

Seminario "Cero Tango" que comenzará en abril

El mismo abrirá sólo con alumnos que se hayan inscripto previamente al
4956-0075/ 0168 int. 218 ó
a folklore.extension@iuna.edu.ar

El campeón de Malambo en la TV

El próximo domingo el Campeón Nacional de Malambo 2009, Fernando Castro, participará del programa "Ecos de Mi Tierra",conducido por Soledad Pastorutti y Marcelo Iribarne, que se emite por Canal 7 a las 21 hs.
www.canal7.com.ar

Fernando Castro es oriundo de Santiago del Estero y en enero pasado fue consagrado como Campeón Nacional de Malambo durante el "42º Festival Nacional de Malambo" que se realiza en Laborde, Córdoba.
Actualmente se encuentra radicado en la Ciudad de Buenos Aires donde comenzó sus estudios de "Licenciatura en Folklore con mención en Danzas folklóricas y Tango" en el IUNA ( Instituto Universitario Nacional de Arte).
Durante todo el 2009 representará al Festival en varios compromisos que le marca la agenda del Campeòn.

Tafí del Valle

Tafí del Valle
La Capilla Jesuítica de La Banda, hoy convertida en Monumento Histórico Nacional, se alza en el centro del valle como testimonio de la presencia de los Padres de la Compañía de Jesús durante el período de la Conquista y Colonia de estos territorios.
Las queserías de hoy en día son los establecimientos donde día a día se elabora este exquisito manjar. Algunas de ellas han abierto sus puertas al público por lo que es posible realizar visitas guiadas.
Las Ruinas de Quilmes son los restos del primer asentamiento de los indios Quilmes, posteriormente trasladados por los españoles a Buenos Aires debido a su irreductibilidad y ferocidad. Es notable la disposición del poblado, enclavado en una montaña cuya ubicación estratégica sorprende aún hoy.
Los Menhires, gigantes de piedra, guardan celosamente secretos de pueblos antiguos. Son grandes bloques de piedra, de distintas alturas (a veces superan los 3 m de alto por 50 a 60 cm de ancho).
Según algunos arqueólogos, historiadores o estudiosos del tema, tendrían entre 1000 y 10000 años de antigüedad.

La voz de Alegría en Chile, junto a Inti-illimani

Extraordinaria presentación realizaron en el Teatro Caupolicán de Santiago los músicos de Inti Illimani junto a Francesca Gagnon el pasado viernes 20 de Marzo.
El concierto contó con la participación de Alexis Venegas y otros músicos chilenos pero sobre todo con la presencia entusiasta de un público excepcional que reunió el gran público de Inti Illimani con los seguidores de Francesca que llegaron no sólo de distintos lugares de Chile sino que también de otros países latinoamericanos.
Noche inolvidable, noche mágica, noche para guardar en el corazón... Gracias a todos

Illapu

Durante el año 2007, Illapu ha realizado más de 60 conciertos, en los que se incluye la gira internacional realizada durante el mes de Septiembre por Europa, donde visitó España, Suecia, Bélgica, Holanda, Suiza y Alemania cosechando una gran cantidad de elogios y reconocimientos por su vigencia y gran calidad interpretativa.

Junto a lo anterior, se destaca que la agrupación cumple 35 años de trayectoria ininterrumpida, lo que los sitúa como un grupo de excelencia dentro del ámbito nacional e internacional.


Durante 2008, Illapu ha realizado más de 50 conciertos que han incluido países tales como Australia, Argentina, Colombia, Ecuador y por supuesto Chile. A lo ello se suma el lanzamiento de su 3er DVD “Illapu Vivo” el cual a una semana de su salida al mercado se convirtió en el dvd chileno más vendido del mercado, otra real muestra de la grandeza y popularidad de uno de los grupos íconos de la música popular nacional.



Por estos días Illapu se comienza a preparar para sus próximas presentaciones en Vivo y delinear lo que serán sus actuaciones durante la gira de Verano 2009.

Illapu

El año 2005 fue un año de variadas actividades entre las que se destaca el lanzamiento del DVD "ILLAPU 33" que resume la trayectoria de 33 años del grupo, el que se ha convertido en una institución, en un referente fundamental de la música chilena contemporánea reflejando y proyectando el sentimiento popular por encima de cualquier interés comercial o de conveniencia

Una faceta que compone esta obra es el "Concierto", filmado durante la gira que llevó al grupo de punta a punta del continente americano, a través de Chile, Perú, México y Canadá, con sus instrumentos de origen andino, pero fusionados con la modernidad de otros ritmos e instrumentos para adentrarse en la vivencia y reflexión de un universo cultural que ya no tiene fronteras

Así el "Concierto" se convierte en una narración visual itinerante, ilustrada con paisajes y personajes cosechados a lo largo de la gira y complementada con imágenes de otras épocas, filmadas por los propios integrantes del grupo, donde el montaje se enriquece con documentos sonoros inéditos como por ejemplo el decreto de la dictadura que expulsó a Illapu de Chile, tal cual se oyó en la radio.


Carátula DVD LLAPU 33, 2005. Chile.

La segunda faceta se denomina "Viaje a las Raíces", documental rodado en 1975 cuando, tras recorrer los casi intransitables caminos de aquella época, el grupo permaneció varios días en un remoto valle de la Cordillera de los Andes a más de cuatro mil metros de altura para conocer la comunidad Aymará de Isluga. Aquel viaje iniciático es un hito en la vida de Illapu e influyó en su identidad en sus inicios.


Illapu en Isluga, 1975. Chile.

Otra faceta es "El Candombe", canción que se transformó en símbolo y bandera de esperanza y lucha cuando arreciaba la dictadura.

Finalmente "Tres versos para una historia", emotivo momento que se rodó en Ciudad de México, en la intimidad y al calor de un vaso de vino, a la misma hora que, en Santiago de Chile, una multitud despedía a Gladys Marín.


México, Febrero 2005. Chile.


Un hecho que impactó a la ciudadanía y a quienes conocen la historia de Illapu fue la partida de Eric Maluenda y Patricio Valdivia, el primero, con su característica voz y el segundo con sus magníficas composiciones entregaron al grupo su talento durante años.

Durante el año 2006 Illapu realizó una intensa gira nacional con una apretada agenda de conciertos y una
presentación en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, escenario donde el público se reencontró en forma masiva con un Illapu renovado y con la fuerza y carisma que le han significado el reconocimiento mundial.

Illapu

Entre los hechos destacados vividos por el grupo durante 2003 es importante señalar que fueron nominados a los premios Luna en México junto a Mercedes Sosa y otras destacadas estrellas del espectáculo latinoamericano, sin embargo cuatro son los hechos más importantes: La presentación junto a Quilapayún e Intillimani en el Auditorium de México; las presentaciones en diferentes eventos de México y en el Zócalo del D.F; la exitosa participación en el festival "Todas las voces todas" en Quito - Ecuador y la obtención del "Premio Presidente de la República 2003" en Chile, otorgado por "el enriquecimiento musical que el grupo ha realizado en torno a las expresiones tradicionales; por su capacidad creadora basada en tradiciones folclóricas, y -porque ha difundido el folclore chileno andino con gran repercusión en los medios nacionales e internacionales-”.


Illapu en actuación Quito - Ecuador 2003

El año 2004 es para Illapu un año de proyectos;
dió inicio a una activa campaña de promoción con una connotada participación en numerosos eventos de México, América y Europa.

Se presenta durante el mes de junio, en el marco del Proyecto SISMO, en Chile, en diferentes lugares compartiendo sus conocimientos y experiencia musical en clínicas con jóvenes escolares y músicos de las zonas visitadas.

Finalizada su participación en Chile, viaja a Perú para presentarse en Huancayo y Lima continuando su viaje rumbo a México para desarrollar un DVD y preparar sus presentaciones, que entre otros países, abarcarán Canadá, USA, Ecuador y posteriormente España, Alemania y Suecia.

Illapu

El año 2000 comienza para ILLAPU con una larga gira de verano de gran convocatoria de público en sus conciertos, que los lleva a recorrer buena parte de la geografía de Chile, luego de lanzar su disco "Momentos Vividos", álbum recopilatorio de los temas más importantes de la última decada, al cual invitan a participar a los cantautores Pablo Milanés de Cuba y al argentino Víctor Heredia.

Son invitados de nuevo a las Islas Canarias y al Festival de Vic en Barcelona, España; se presentan en Perú, en el Estadio San Marcos de Lima y luego en el Cuzco.
En octubre ILLAPU participa en el megaconcierto "Tengo un Sueño" organizado por UNICEF en Panamá junto a grandes figuras tales como Mercedes Sosa, Rubén Blades, Víctor Manuel, Leon Gieco y Daniela Mercuri entre otros.

Posteriormente viajan a México donde se presentan en el Teatro Metropolitan de Ciudad de México, en Cuatla y en Cuernavaca.

Finalmente ILLAPU cierra el siglo con una visita a la milenaria China, realizando conciertos en Shangai y Pekín causando gran revuelo y admiración, transformándose así en el primer grupo latinoamericano en visitar este país.



Con una nueva gira de verano por todo Chile, ILLAPU inicia el año 2001, conmemorando además tres décadas de canto con la edición de toda su discografía; descatalogadas algunas y otras inéditas como "El Grito

de la Raza" y "Teatro de la Ville, Paris en vivo". Luego vienen conciertos en Madrid, Berlin y Estocolmo.



Festival de Viña del Mar, 1996. Chile
.
En agosto participan en el Festival Latino de Nueva York, visitan Perú, como invitados estelares al concierto de celebración de los treinta años de Eva Ayllon, en el Estadio San Marcos de Lima.

En octubre ILLAPU es invitado a México por Pablo Milanes, para participar junto a Fito Páez, Gal Costa, Milton Nacimento, Armando Manzanero, Joaquín Sabina, Maná entre otros, en el lanzamiento del disco "Pablo Querido" del cual forman parte con una versión muy especial del tema "Yolanda", que interpretan juntos en el Auditorio Nacional de Ciudad de México.

El año 2002 ILLAPU lo inicia con la participación en el Festival de Viña del Mar, donde es invitado por quinta vez en medio de una nueva gira de verano. También es el momento del lanzamiento de un nuevo disco: "ILLAPU", álbum homónimo que los muestra con su propuesta musical en plena vigencia y desarrollo.

Illapu

Festival de Viña del Mar, 1992. Chile.

En 1996 el álbum "En Estos Días" se transforma en el disco más vendido en toda la historia de la música chilena, recibiendo su séptimo Disco de Platino. Con ese galardón la popularidad de ILLAPU es reconocida no sólo por los críticos, sino también por el público tanto de las viejas como de las nuevas generaciones.
Es aclamado una vez más en el Festival de Viña del Mar, al cual son invitados por cuarta vez.

En el año 1997, EMI y su catálogo Hemisfere lanza para el mundo el disco "Sereno", una recopilación de las más importantes interpretaciones instrumentales del grupo.

Durante 1998, ILLAPU lanza su decimosexto disco, "Morena Esperanza"; además visita nueve países, sobresaliendo en esta gira los conciertos realizados en el Metropolitan de Ciudad de México y en dos eventos internacionales: "The World Next Door Festival" en Canadá y en la última feria del siglo, "Expo Lisboa 98", en Portugal.


Festival de Viña del Mar, 1994. Chile..............
Durante el año 1999 ILLAPU continúa sus giras tanto en Chile como en el exterior, presentándose por primera vez en las Islas Canarias, España, y en Pasto, Colombia. Visitan nuevamente México donde actúan en la Feria del Libro de Guadalajara y en el Teatro Metropolitan de Ciudad de México y en Argentina, donde participan en el Festival de Cosquín, realizando además una serie de conciertos en varias ciudades, incluyendo Buenos Aires, donde tocan en La Trastienda.

Illapu

Teatro Bobino. Francia.
Las nuevas grabaciones, música para películas y las giras corroboran que ILLAPU es un grupo que no sólo atrae al público chileno, sino que también cuenta con una gran acogida del público internacional.

A comienzos de la primavera de 1988, debido a la apertura democrática en Chile, ILLAPU retorna finalmente a casa. Su odisea termina con el premio de ser recibido por más de cien mil personas en su primer concierto en el Parque La Bandera de Santiago. Aún en ausencia de la escena nacional, su popularidad había aumentado.

En 1991, el álbum "Vuelvo Amor... Vuelvo Vida" obtiene el primer Disco de Oro. Desde entonces, ILLAPU ha recibido innumerables premios de la crítica especializada.
Ese año, la Asociación de Periodistas de Espectáculos, APES, les premia como "El Grupo más Popular del Año".

Comienzan 1992 actuando en el Festival de Viña del Mar, escenario al que retornan después de 19 años. Son premiados una vez más por la Agrupación de Periodistas de Espectáculos, APES, como "El Grupo más Popular del Año".

En 1993 el tema "Lejos del Amor" se mantiene cuarenta y seis semanas en el top de las preferencias radiales. Ese mismo año, la Asociación de Periodistas de Espectáculos, APES, les premia como "El Grupo más Popular del Año", "Mejores Compositores" y "Disco del Año".

ILLAPU es invitado en el año 1994 a la casi totalidad de los festivales de verano organizados en Chile y una vez más participan en el Festival de Viña del Mar donde se hace notoria la popularidad adquirida por el grupo.

En marzo de 1995, durante la entrega de los "Premios Top Treinta de la Música Nacional", se les otorga cuatro premios: "Grupo del Año", "Mejor Canción del Año", "Productor del Año" y el "Grupo más Vendedor" de 1995. En julio del mismo año reciben el premio como "Mejor Grupo", otorgado por el Sindicato de Radiodifusores de Chile, el cual demuestra el especial reconocimiento de la gente de radio por el trabajo realizado por ILLAPU.

No sólo la prensa chilena ha recibido con admiración y calidez el trabajo de ILLAPU, en el segundo semestre de 1995 la revista Billboard se refiere al grupo en un artículo que destaca: "ILLAPU confirma su estatus de artista más popular de Chile". La revista publica un extenso reportaje sobre el mercado discográfico sudamericano y el importante lugar que el sexteto ocupa en él

Illapu

Teatro de La Ville. Francia.
En 1971, en el norte de Chile nace un grupo musical que explora, recopila, busca presentar y dar a conocer los instrumentos, ritmos y armonías tradicionales de la cultura andina... su nombre: ILLAPU.

En 1972 graban su primer álbum, el cual lanza al grupo a la escena nacional. Sus apariciones en televisión y en el Festival de Viña del Mar (1973), atraen la atención de los críticos y la aclamación del público por la frescura de su propuesta estético-musical.

Desde 1974 a 1976 ILLAPU concentra sus energías en el conocimiento de las tradiciones musicales de los pueblos del norte de Chile, las que plasman en sus discos "Chungará" y "Despedida del Pueblo". En este último incluyen "Candombe para José", canción emblemática que con los años adquiriría alturas míticas en el repertorio musical nacional, vigente hasta nuestros días. Este tema simboliza lo que se denominó el "boom de la música andina", fenómeno que lleva esta tendencia a todos los rincones del país.

Un año más tarde, en 1977, reciben el "Premio Alerce" que los destaca como "El Grupo más Popular del Año".
En 1978 realizan su primera gira por Europa, donde se presentan en Suiza, Alemania, Bélgica, Holanda e Italia. Son invitados a tocar en L'Olympia de París, en el Auditorium de la Sorbonne y en numerosos festivales.

De regreso en Chile y con toda la experiencia adquirida, ampliaron su trabajo hacia obras de largo aliento, tales como "Encuentro con las Raíces" y "El Grito de la Raza", en la cual incorporan poesía, danza y otras expresiones artísticas.

En 1981, cuando regresaban de su segunda gira por Europa y Estados Unidos, la dictadura militar, vía decreto, les impide el ingreso al país, lo cual marca el inicio de un prolongado exilio en Francia y luego en México. En el plano artístico esto se traduce en una expansión de su trabajo instrumental y de su narrativa musical.

ILLAPU recorre la arena internacional, graba cuatro álbumes y en cada uno de ellos aporta nuevas ideas musicales que ayudan a acrecentar su carácter internacional. El grupo realiza conciertos en los más grandes escenarios de Europa, Estados Unidos, Canadá, Hong Kong, Africa del Norte. También en Australia, donde en 1987 recibe el premio "Media Peace Award" de la S.B.S. TV. Luego de radicarse en México, recorren gran parte de América Latina y el Caribe.

Illapú

Desde sus inicios en 1971, ILLAPU —Rayo en voz quechua— ha venido desarrollando un trabajo estético singular, innovador, experimental y bellamente concebido que se ha convertido al correr de los años en una propuesta musical y poética que sintetiza con fina sensibilidad los sueños y aspiraciones de varias generaciones.

La genealogía musical de ILLAPU se remonta a las raíces ancestrales del mundo andino. Desde esa fuente inagotable nacen sus construcciones armónicas y sonoras. El tiempo y el contacto con el mundo contemporáneo le han abierto a ILLAPU nuevos horizontes musicales y concepciones estéticas. Es así que la discografía de ILLAPU revela hoy una variada gama de sonidos, texturas, ritmos, melodías, atonalidades y polifonías armónicas que logran una amalgama única y característica imposible de separar.

ILLAPU ha cantado a los problemas emergentes y urgentes de Chile, de América y la humanidad. Sus canciones hablan de la vida, el amor, la justicia, la preservación de las fuentes culturales de América, de las contradicciones entre el ser y la naturaleza y las tensiones creadas por los procesos de modernidad. La mayoría de sus composiciones son escritas por sus miembros. No obstante, ellos también se nutren de la lírica de grandes poetas tales como Pablo Neruda, Mario Benedetti, Roque Dalton...

ILLAPU utiliza una gran variedad de instrumentos musicales de distintos orígenes. Los ancestrales aerófonos: zampoñas, quenas, quenachos, tarcas, sicuras, moceños, rondadores, trutrucas, pifilcas. El didjuridu de los aborígenes australianos, además de flauta traversa y saxofones. De los instrumentos de cuerdas de América Latina ejecutan bandurrias, cuatros venezolanos, charangos de Bolivia, tiple colombiano, el cabaquinho de Brasil, conjuntamente con guitarras electroacústicas, bajo electrico y teclados. Tocan además variados instrumentos de percusión tales como bombo legüero, cajones peruanos, congas, bongo, kultrún, djembe, percusiones latinas y batería.

ILLAPU es un grupo que experimenta y fusiona sus raíces latinas andinas con elementos del jazz, con las construcciones armónicas y contrapuntos de la música clásica, con la síncopa de la música afro-caribeña conjugando todo esto además con la inquebrantable fuerza telúrica del rock.

Sin duda que con su hacer estético, poético y musical, ILLAPU ha contribuido a ampliar la conciencia y los espacios musicales del mundo contemporáneo. Con su perseverancia y su fuerza creadora ha mostrado nuevos senderos a explorar. Es aquella síntesis —la mezcla de lo ancestral con lo nuevo, lo experimental y lo impredecible— lo que ha dado a ILLAPU el éxito profundo reconocido hasta hoy por su público.

Auditorio de Radio Nacional

Marzo
Tonolec
Miércoles 25 | 20:00 | El grupo integrado por Charo Bogarín y Diego Pérez aborda la fusión de géneros electrónicos y étnicos desde un lugar legítimo. Con entrada gratuita, se presentan en el Auditorio Tita Merello, Maipú 555. Capacidad limitada.

Auditorios de La Folklórica
Jueves 26 | 19:00 | Nueva fecha de los auditorios organizados por La Folkórica FM 98.7, con las presentaciones de Daniel Argañaraz, Miriam Saavedra y Marcelo Palacios, en el Auditorio Tita Merello de Radio Nacional, Maipú 555, Ciudad de Buenos Aires. Entrada a cambio de dos alimentos no perecederos, capacidad limitada.

Camerata Bariloche
Viernes 27 | 19:00 | Radio Nacional Clásica, FM 96.7 te invita a la apertura del ciclo 2009 de Los conciertos de la 96.7 con la participación de la Camerata Bariloche. Auditorio de Radio Nacional Maipú 555, Buenos Aires

Peña del Colorado

PRÓXIMOS ESPECTÁCULOS EN LA PEÑA DEL COLORADO. Esta noche a las 22, La Jury presentará "Maldita huella", con Carlos Moscardini y "Canciones brotadas de mi raíz" junto a Carlos Delgado; mañana a las 22, Marta Pirén ofrecerá su repertorio reivindicatorio de las culturas mapuches y tehuelches y referido a la problemática del hombre contemporáneo, junto a Hugo No, Hugo Bazán y David Barbero. Y el domingo 22 de Marzo a las 21:30, se presentarán Los Negros de Miércoles con sones, festejos, panalivio y décimas. Güemes 2657, Palermo.

Felicitaciones

NAZER Y ASOCIADOS FELICITA A GUALICHO, ALAZANES Y A LOS NOVAS. La productora informa que sus artistas fueron postulados para los Premios Gardel por sus discos “Pecado”, “Una cinta de fuego” e “Indicios”, respectivamente.

VUELVE PUNTA TACUARA

Este viernes desde las 21, presentación de la Temporada 2009 con el elenco de la Peña: Jorge Gordillo, Patricio Casas y Los Casas, Los Surcos y artistas invitados. Y mañana, la Chacarerata Santiagueña y los artistas de la casa. Presenta Liliana Ramírez. Presidente Perón 2543, Balvanera.

Festival folklórico

37º FESTIVAL REGIONAL DE FOLKLORE “CITY BELL 2.009”. Se desarrollará hoy y el viernes 27 de marzo a las 20 en la ‘Casona Histórica’ del “Club Atlético Cultural y de Fomento City Bell, Cantilo y Jorge Bell, de esa ciudad del Partido de La Plata. Entrada totalmente Libre y Gratuita. HOY: Velada de Cine Nacional de carácter Documental-Musical. HOMENAJE A HUGO DÍAZ”. Se proyectará “A los 4 vientos”, junto a su director Alberto Larrán, y participarán Mavi Díaz, Paco Garrido, Carla Pastorini (Productora General del Filme “A los cuatro vientos”, con la moderación de Benito Aranda.

Folklore y Cultura

UOCRA CULTURA INVITA A SU CICLO DE LOS VIERNES DE MARZO. Esta noche a las 20:30 se presentará GRATIS la señora Carmen Guzmán. Auditorio Hugo del Carril, Rawson y Avenida Rivadavia, Almagro.

Zamba Quipildor en Colombia

Bogotá A pocos meses de cumplir sus 40 años con la música (Junio de 2009) y haber recorrido los escenarios más importantes del mundo, vuelve a la Ciudad de Bogotá, Colombia en Semana Santa con la obra de Ariel Ramírez “Misa Criolla” y canciones Folklóricas Argentinas.